Num bonito dia de Verão, na Nova Inglaterra, um pequeno rapaz chamado Alex, vestido com o seu melhor fato de domingo, está apreensivo com a revelação que se prepara para fazer numa reunião de familiares, amigos e conhecidos. Quase se pode sentir o cheiro da tarte de maçã caseira que todos irão provar depois da sua intervenção. Com a aproximação do momento, vê-se um grande palco e um pódio elevado e experimenta-se o desconfortável silêncio que se instala quando Alex se prepara para falar. Apesar de tudo parecer correr bem, somos surpreendidos pelo que ele tem a dizer e podemos depois apreciar a sua mãe e os restantes presentes a celebrar a revelação.

Uma aventura frenética, berrante e estouvada de quatro drag queens num excitante passeio de carro.

Neste filme, rodado duas semanas antes da sua morte vítima de SIDA, o actor e bailarino de São Francisco, Rodney Price, canta e dança uma canção sobre a sua própria morte: 'I've Got Less Time Than You' {'Tenho Menos Tempo do que Tu'). Trata-se de um comovente e poderoso testemunho da resilência do espírito humano.

À medida que a psicadélica cidade de São Francisco dos anos 60 se transformava, já nos anos 70, numa cidade gay, as Cockettes, um flamejante conjunto de hippies (mulheres, gays e bebés), enfeitavam-se com tons brilhantes, em versões drag ao estilo gender-blender, para uma série de espectáculos à meia-noite, no Palace Theatre de North Beach. Com títulos como "Tinsel Tarts in a Hot Comoll" e "Pearls over Shongai" estas extravagâncias de dança e canto contavam com um guarda-roupa elaborado, uma sexualidade rebelde e um caos exuberante. Nos seus dois anos e meio de existência, as Cockettes criaram 20 espectáculos e participaram em 4 filmes, proporcionando uma explosão única de cultura experimental e ousadia artística que continua a influenciar os mundos do teatro, da música, da moda, da política e espiritualidade gay e da vida urbana dos clubes nocturnos. www.cockettes.com

Nesta pseudo biografia audio dos Village People, Jack Morell (uma personagem disfarçada de Jacques Morali, o fundador da banda) é um compositor numa luta desesperada pela conquista da fama através das suas canções, que só atingirá se conseguir arranjar um grupo que as cante. Com a ajuda da sua amiga Samantha e de um advogado de nome Ron, Jack forma um grupo de seis "macho men" do seu bairro de Greenwich Village. O filme foca os detalhes da ascensão à fama desta banda, desde os tempos em Nova lorque, até ao concerto de São Francisco, o clímax na vida do grupo.

Neste filme, rodado duas semanas antes da sua morte vítima de SIDA, o actor e bailarino de São Francisco, Rodney Price, canta e dança uma canção sobre a sua própria morte: 'I've Got Less Time Than You' {'Tenho Menos Tempo do que Tu'). Trata-se de um comovente e poderoso testemunho da resilência do espírito humano.

À medida que a psicadélica cidade de São Francisco dos anos 60 se transformava, já nos anos 70, numa cidade gay, as Cockettes, um flamejante conjunto de hippies (mulheres, gays e bebés), enfeitavam-se com tons brilhantes, em versões drag ao estilo gender-blender, para uma série de espectáculos à meia-noite, no Palace Theatre de North Beach. Com títulos como "Tinsel Tarts in a Hot Comoll" e "Pearls over Shongai" estas extravagâncias de dança e canto contavam com um guarda-roupa elaborado, uma sexualidade rebelde e um caos exuberante. Nos seus dois anos e meio de existência, as Cockettes criaram 20 espectáculos e participaram em 4 filmes, proporcionando uma explosão única de cultura experimental e ousadia artística que continua a influenciar os mundos do teatro, da música, da moda, da política e espiritualidade gay e da vida urbana dos clubes nocturnos.

São muitos os filmes que se têm debruçado exaustivamente - ou assim o parece - sobre a fascinante história de vida de Marlene Dietrich. Muitos livros afirmam ter explorado todos os detalhes da actriz e todas as nuances da mulher. Contudo, a verdadeira história sobre o que terá motivado a estrela, nascida na Alemanha, a trocar Hollywood pela frente de guerra na Europa permanece desconhecida. Her Own Song desafia a controvérsia da missão política de Dietrich e convida os espectadores para uma viagem alucinante cheia de intriga política, conquistas artísticas e emoções descomprometidas. Se a Europa dos anos 20 e 30, exuberante e artisticamente explosiva, serviu de inspiração artística a Marlene Dietrich, os anos que antecederam a guerra passados na companhia de refugiados políticos judeus incentivaram o crescimento da sua visão política e deram início a um subtil jogo de intriga política. Marlene Dietrich, Her Own Song propõe uma nova leitura destes acontecimentos e da vida da actriz que julgávamos tão bem conhecer.

Oliver Button is A Star é um documentório que explora as agressões de que são vítimas algumas crianças, a tolerância e as alternativas para que os mais novos possam, de uma forma positiva, expressar as diferenças de género. O realizador usa o espectóculo do Twin Cities Gay Men's Chorus, baseado no livro infantil de Tomie dePaola, Oliver Button Is A Sissy, como estrutura narrativa, entrelaçando-o com animação, filmes de arquivo, vídeos amadores, actividades pedagógicas e entrevistas a personalidades como a exploradora do Ártico, Ann Bancroft, o bailarino e coreógrafo, Bill T. Jones, o caracterizador Kevyn Aucoin e Tomie dePaola, que contam os momentos das suas infâncias em que foram forçados a confrontar-se com as construções convencionais do 'masculino' e do 'feminino'. Ao longo do documentário vão-se vendo ainda partes de uma aula de Mary Cowhey, em que o livro de dePaola é lido às crianças, ao mesmo tempo que se fazem exercícios que promovem a tolerância. Oliver Button Is a Star foi lançado nos EUA numa altura em que as agressões nas escolas são cada vez mais frequentes, repercutindo-se em toda a sociedade. As manchetes quase diárias sobre rapazes, alienados e negligenciados, que praticam actos de violência, crimes de ódio e sofrimento inútil confrontam-nos com a questão: o que é preciso fazer para que se tornem adultos responsáveis? Com alguma excentricidade e de uma forma determinada, a história de Oliver Button apresenta uma resposta positiva visando alterar esta situação.

Um furacão afunda a expedição de caçadores de tesouros americanos numa desconhecida ilha do Pacífico. À procura de comida, os americanos acabam por encontrar uma secreta base nazi onde um cientista sádico faz experiências com uma tribo de jovens raparigas da selva. Experiências terríveis que transformam as belezas da ilha em horrendas criaturas selvagens. Poderá o tarado e insensível nazi ser detido?

Num bonito dia de Verão, na Nova Inglaterra, um pequeno rapaz chamado Alex, vestido com o seu melhor fato de domingo, está apreensivo com a revelação que se prepara para fazer numa reunião de familiares, amigos e conhecidos. Quase se pode sentir o cheiro da tarte de maçã caseira que todos irão provar depois da sua intervenção. Com a aproximação do momento, vê-se um grande palco e um pódio elevado e experimenta-se o desconfortável silêncio que se instala quando Alex se prepara para falar. Apesar de tudo parecer correr bem, somos surpreendidos pelo que ele tem a dizer e podemos depois apreciar a sua mãe e os restantes presentes a celebrar a revelação.

Um homem baixo e louro deixa-se envolver pela pulsante luz estroboscópica de uma discoteca gay. É obvio que este homem anda à procura de sexo. Mas é possível que se venha a confrontar com algumas surpresas. De repente, na casa de banho, dá de caras com um tipo latino e musculado, mas por um curto instante desvia o olhar e o latino desaparece para no seu lugar se encontrar agora um homem grotesco. Para este filme, cujas personagens são 50 dos famosos bonecos 'Billy', Todd Downing inspirou-se na actual corrente dos alegres romances gay, gozando-os impiedosamente.

Quando Anna se dirige a Alex sabe tudo sobre a magnífica história de amor que vai nascer entre elas e a que quer dar início imediatamente. Mas Alex não concorda. É que se tudo fosse escrito desde o princípio, seria demasiado fácil.

Uma lendária Noite Drag King em Nova lorque é o ponto de partida para uma odisseia ao mundo transgender, onde mulheres se tomam homens - umas por uma noite, outras durante toda uma vida. O que será que as motiva? Que mudanças ocorrem? Quais os seus sonhos? Os Drag Kings de Nova lorque encontram-se em clubes nocturnos e transformam-se com sensualidade nos seus alter egos, fazendo troça deles e explorando o erotismo masculino e as estratégias de poder. Em Londres vêem-se mulheres experimentando hormonas para se tornarem homens e "cyborgs". Masculinidade e transformação enquanto performance, subversão ou necessidade existencial. Um filme intimista sobre pessoas que criam identidades sexuais intermédias. Uma viagem ao universo da masculinidade feminina.

Este thriller de ficção cientifica maravilha-nos com a fantástica viagem de uma equipa médica pelo corpo humano até ao cérebro para realizar uma delicada intervenção cirúrgica. Miniaturados, a equipa vive a mais espantosa e perigosa aventura da sua vida, lutando contra as defesas do corpo e contra um traidor.

Julie, trinta e um anos, vive com o marido e dois filhos num bairro de classe média baixa de New Jersey. Visto a partir deste lugar, o glamour de Nova lorque parece estar a anos luz de distância. A vida de Julie é um corrupio de limpezas, cozinhados e outras tarefas domésticas. Julie é uma boa esposa e uma mãe exemplar. Apesar de nunca ter acabado o liceu, Julie tem um enorme fascínio por física e matemática e, sempre que pode, compra a revista 'Scientific American'. Sem querer correr o risco de parecer ridícula, mantém em segredo este seu interesse, que não confessa ao marido, Rick, nem aos seus amigos. Certo dia, Julie encontra um flyer anunciando um curso de computadores para adultos e convence Claire, a sua melhor amiga desde os tempos de escola, a inscrever-se com ela. Rick opõe-se, mas nada consegue deter Julie. Inspirada pelo seu sucesso, Julie ganha coragem para pôr Rick fora de casa. Claire decide também deixar o marido e surge à porta de Julie com as suas malas. Daqui para a frente as duas mulheres vão viver juntas com as crianças e iniciam um apaixonado romance. Contudo, apesar de Julie começar a ponderar a hipótese de seguir para a faculdade, Claire sente-se tentada pelo seu velho estilo de vida...

Rachel Rosen foge de Nova lorque após uma ruptura traumática com a sua caprichosa namorada Reggie Abravanel e muda-se para casa dos pais, em San Diego. À chegada é recebida pela sua mãe, activista do movimento PFLAG (Associação de Pais e Amigos de Gays e Lésbicas) e que se auto-intitula 'mãe judia de todo o universo gay'. Os pais de Rachel, Leah e San Rosen, não desistem de ver a sua filha casada com uma boa rapariga. Empenhada em encontrar a pessoa certa, Rachel passa por alguns encontros desastrosos. Por fim, acaba por ceder à vontade da mãe que decide apresentá-la a Christina Peterson, uma típica rapariga californiana. Apesar de o lamentar, Rachel vê-se obrigada a reconhecer que a sua mãe tinha razão ao querer apresentar-lhe Christina, e em pouco tempo as duas tomam-se inseparáveis. Entretanto, os amigos e família de Rachel, incluindo a sua cunhada, continuam à espera que Rachel comprometa o seu relacionamento com Christina. Todos sabem, mesmo que ela não o admita, que Rachel ainda se sente ligada à sua ex-namorada e todos se questionam sobre o que aconteceria se Reggie quisesse voltar para ela.

Após empreender a batalha de uma vida para banir da terra os homossexuais, o Imperador Romano, Marco Aurélio, à beira da morte, tem uma epifania. Chama o seu mais fiel general, Maxipadimus, e diz-Ihe para regressar a Roma e desfazer os seus feitos cruéis - para tornar Roma numa cidade segura para os gay. Contudo, ao regressar a Roma, Maxipadimus encontra no poder o terrível e homófobo filho do Imperador, Eminemus, que está disposto a lutar até à morte para manter a sua posição. Num clímax triunfante, Maxipadimus destrói os homófobos e leva Roma a uma era de libertação sexual.

A febre do ouro chega à erma cidade de Chile Verde, onde cowboys com vidas difíceis e sedutoras raparigas desejam a riqueza e se desejam uns aos outros. Mas quando o misterioso pistoleiro Abel Wood e a profanada cantora Rosie Velez se juntam à proprietária do saloon, Marguerita Ventura, paixões ardentes e a ganância desenfreada viram a cidade de pernas para o ar. Será que estas duas desonestas mulheres partilham o segredo de um tesouro enterrado? E quão para sul irão os homens em desespero para o descobrir?

São muitos os filmes que se têm debruçado exaustivamente - ou assim o parece - sobre a fascinante história de vida de Marlene Dietrich. Muitos livros afirmam ter explorado todos os detalhes da actriz e todas as nuances da mulher. Contudo, a verdadeira história sobre o que terá motivado a estrela, nascida na Alemanha, a trocar Hollywood pela frente de guerra na Europa permanece desconhecida. Her Own Song desafia a controvérsia da missão política de Dietrich e convida os espectadores para uma viagem alucinante cheia de intriga política, conquistas artísticas e emoções descomprometidas. Se a Europa dos anos 20 e 30, exuberante e artisticamente explosiva, serviu de inspiração artística a Marlene Dietrich, os anos que antecederam a guerra passados na companhia de refugiados políticos judeus incentivaram o crescimento da sua visão política e deram início a um subtil jogo de intriga política. Marlene Dietrich, Her Own Song propõe uma nova leitura destes acontecimentos e da vida da actriz que julgávamos tão bem conhecer.

Em directo do Beacon Theatre, em Nova lorque, depois de sete anos na televisão e no grande ecrã, Ellen DeGeneres está de volta aos palcos, ao vivo, sem rodeios, ultrajante e assumida. Ellen comenta o conselho dos amigos de que não há nada a recear a não ser recearmo-nos a nós próprios: 'Bestial, agora tenho medo do medo. Antes não era assim: Muito obrigada.' Ellen explica a sua decisão de se livrar da necessidade de aprovação: 'Agora estou a emendar-me - a livrar-me de pequenas doses de aprovação até que já não precise delas'. Ellen debruça-se sobre a importância da moda: 'Ninguém quer usar nada que possa vir a encontrar igual numa outra pessoa na mesma festa. Aconteceu-me isso duas vezes - e das duas a pessoa era William Shatner.' É o regresso de Ellen DeGeneres na sua forma mais hilariante. Do seu segredo para lidar com o esquecimento do nome das pessoas à desagradável realidade que é filmar a nossa vida sexual, tudo isto é dito por Ellen DeGeneres com graça e sempre igual a si mesma. É uma noite que os seus fãs - e todos os que gostam de comédia - não esquecerão.

Quando Anna se dirige a Alex sabe tudo sobre a magnífica história de amor que vai nascer entre elas e a que quer dar início imediatamente. Mas Alex não concorda. É que se tudo fosse escrito desde o princípio, seria demasiado fácil.

Oliver Button is A Star é um documentório que explora as agressões de que são vítimas algumas crianças, a tolerância e as alternativas para que os mais novos possam, de uma forma positiva, expressar as diferenças de género. O realizador usa o espectóculo do Twin Cities Gay Men's Chorus, baseado no livro infantil de Tomie dePaola, Oliver Button Is A Sissy, como estrutura narrativa, entrelaçando-o com animação, filmes de arquivo, vídeos amadores, actividades pedagógicas e entrevistas a personalidades como a exploradora do Ártico, Ann Bancroft, o bailarino e coreógrafo, Bill T. Jones, o caracterizador Kevyn Aucoin e Tomie dePaola, que contam os momentos das suas infâncias em que foram forçados a confrontar-se com as construções convencionais do 'masculino' e do 'feminino'. Ao longo do documentário vão-se vendo ainda partes de uma aula de Mary Cowhey, em que o livro de dePaola é lido às crianças, ao mesmo tempo que se fazem exercícios que promovem a tolerância. Oliver Button Is a Star foi lançado nos EUA numa altura em que as agressões nas escolas são cada vez mais frequentes, repercutindo-se em toda a sociedade. As manchetes quase diárias sobre rapazes, alienados e negligenciados, que praticam actos de violência, crimes de ódio e sofrimento inútil confrontam-nos com a questão: o que é preciso fazer para que se tornem adultos responsáveis? Com alguma excentricidade e de uma forma determinada, a história de Oliver Button apresenta uma resposta positiva visando alterar esta situação.

Julie, trinta e um anos, vive com o marido e dois filhos num bairro de classe média baixa de New Jersey. Visto a partir deste lugar, o glamour de Nova lorque parece estar a anos luz de distância. A vida de Julie é um corrupio de limpezas, cozinhados e outras tarefas domésticas. Julie é uma boa esposa e uma mãe exemplar. Apesar de nunca ter acabado o liceu, Julie tem um enorme fascínio por física e matemática e, sempre que pode, compra a revista 'Scientific American'. Sem querer correr o risco de parecer ridícula, mantém em segredo este seu interesse, que não confessa ao marido, Rick, nem aos seus amigos. Certo dia, Julie encontra um flyer anunciando um curso de computadores para adultos e convence Claire, a sua melhor amiga desde os tempos de escola, a inscrever-se com ela. Rick opõe-se, mas nada consegue deter Julie. Inspirada pelo seu sucesso, Julie ganha coragem para pôr Rick fora de casa. Claire decide também deixar o marido e surge à porta de Julie com as suas malas. Daqui para a frente as duas mulheres vão viver juntas com as crianças e iniciam um apaixonado romance. Contudo, apesar de Julie começar a ponderar a hipótese de seguir para a faculdade, Claire sente-se tentada pelo seu velho estilo de vida...

Urbânia é um conto de mitos urbanos e do desespero de um homem à procura de paixão e redenção. Charlie tenta reconstruir a sua vida depois da perda de um amante de longa data. Uma noite, das escuras ruas da cidade vê surgir um misterioso estranho pelo qual se deixa obcecar. Esta obsessão vai desencadear um declínio que o leva a uma existência crua e demente, nos limites da própria realidade. O mundo de Charlie é povoado por um elenco de personagens excêntricas, que contam, cada uma delas, um mito urbano. Complexo e provocante, Urbania é um temperamental filme noir-com-atitude e algo nunca antes visto.

Quando Sarita, uma mulher casada, descobre que não pode ter filhos, a sua irmã, Reena, percebe que pode fazer uma coisa que a sua irmã perfeita não pode: engravidar. Obcecada pela ideia de ajudar a irmã e ganhar com isso a aprovação da sua mãe, Reena decide ter ela um filho e entregá-lo a Sarita e ao seu marido. Basta para isso convencer a sua namorada, acossada pela ideia de compromisso, a concordar com o seu plano. Oscilando entre os valores vigentes na cidade de Nova lorque dos anos 90 e as tradições hindus, CHUTNEY POPCORN é uma provocadora comédia que demonstra ser possível arranjar uma família entre princípios tão distintos. Este é também o primeiro filme independente americano cuja equipa técnica é composta exclusivamente por mulheres.

Mais do que poderia mostrar qualquer revista, o realizador Rustin Thompson observa os protestos durante o encontro da Organização Mundial do Comércio, em Seattle, em 1999, com uma dedicação extraordinária ao drama humano e com detalhes de objectiva. Ainda que a maior parte das notícias tenham compartimentado os protestos entre dois lados lutando um contra o outro, 30 Frames a Second vai mais ao fundo da questão. Os que protestam são provenientes de diversos estilos de vida e possuem as sua preocupações próprias; a polícia, nas suas botas de montar, demonstra uma força assustadora e a violência que exerce sobre as pessoas desarmadas resulta em tumultos. 30 Frames a Second descreve a perda de controlo; o que acontece quando a polícia se toma o bandido; a forma como um protesto pacífico se torna numa manifestação de violência.

Claire, uma aluna brilhante, procura respostas para as questões da vida na lógica sossegada do seu laboratório de biologia. Um dia, no cinema, conhece um misterioso homem chamado Jack. O seu estilo, o seu comportamento grosseiro e a sensação de perigo que o rodeia intrigam Claire. Jack é de facto um artista genuíno e autodidacta. Com o seu companheiro Charlie e duas actrizes mal sucedidas, gere um esquema para extorquir dinheiro de homens de negócios estrangeiros. Mas tem também um lado secreto sob a sua dura aparência: uma paixão por livros antigos e o sonho de escrever um romance. Jack, deixa-se encantar pelo optimismo, pureza e curiosidade que Claire tem da vida. Surge um romance invulgar entre a inocente estudante universitária, Claire, e o insensível Jack. Mas Jack não deixa que ninguém chegue muito perto dele e por isso tenta afastar Claire, refugiando-se numa aparência inflexível. Claire, abandonada e confusa, começa a negligenciar os seus estudos e atira-se numa espiral descendente e auto-destrutiva. Jack tenta ignorá-Ia e concentrar-se apenas nos seus esquemas. Mas a detective Linda Fox anda atrás dele. Jack e Charlie escapam por muito pouco. Jack, que antes era tão seguro de si, dá-se conta de que o seu mundo começa a desmoronar-se. As suas emoções, anteriormente sob o seu controlo, arrastam-no para um território desconhecido. Claire afectou-o mais profundamente do que ele poderia esperar. Só quando Jack e Claire chegam ao limite da sua capacidade de sobrevivência é que ele consegue, finalmente, admitir a importância que ela tem na sua vida.

Um homem baixo e louro deixa-se envolver pela pulsante luz estroboscópica de uma discoteca gay. É obvio que este homem anda à procura de sexo. Mas é possível que se venha a confrontar com algumas surpresas. De repente, na casa de banho, dá de caras com um tipo latino e musculado, mas por um curto instante desvia o olhar e o latino desaparece para no seu lugar se encontrar agora um homem grotesco. Para este filme, cujas personagens são 50 dos famosos bonecos 'Billy', Todd Downing inspirou-se na actual corrente dos alegres romances gay, gozando-os impiedosamente.

Fiona é uma jovem mulher de trinta e um anos, abandonada à nascença pela mãe, uma prostituta. Fiona cresce, toma-se também prostituta e as duas mulheres acabam por se encontrar alguns anos mais tarde. O filme explora a existência particular desta jovem mulher, nascida num mundo duro e cruel, que apesar das situações extremas que atravessa nunca perde a sua profunda identidade feita de ternura e lucidez.